阳光从百叶窗的缝隙斜斜落下，落在深色的地板上。
唐屿办公室里的空气一向安静，桌上摆着几本厚重的总谱，页角被翻得微卷。
墙上挂着一幅老照片，是一个音乐厅的舞台。
江临舟站在门口，背着琴袋，鞋底带着外头的尘土。
他轻轻关上门，声音几乎听不见。
唐屿坐在桌后，神情一如既往的平静，指尖还在翻文件。
直到最后一页合上，他才抬头。
“来了。”
江临舟点头:“嗯。”
唐朝对面的椅子示意，语气不急不慢:“坐吧。”
江临舟走过去，把琴袋放在墙边。那一刻，他注意到桌上的文件封面，上面印着醒目的金色字母:
InternationalFranzLisztPianoCompetition。Utrecht
空气像在那一瞬间变得更重。
他在椅子上坐下，双手交叠在膝上。
唐屿看着他，沉默了几秒，像是在确认什么。
然后他说:“我打算后面让你参加这个比赛。”
唐屿翻到下一页，语气缓了几分，却仍旧平稳。
“这场比赛的流程很完整，也是国际赛事里最系统的一种。”
“第一阶段是线上选拔。通常在九月截止，选手需要提交视频或录音，演奏李斯特作品或与其风格相关的曲目。评审会综合技术，音色、结构控制和个人风格做初筛。视频我们晚点再录制，时间还有的是
“第二阶段是现场初选。地点在荷兰乌得勒支的Tivoli音乐厅，时间是明年一月中旬。
大约二十名选手进行现场独奏，每人四十分钟。
评委会从中选出八到十人进入下一轮。”
他说到这里停了一下，让信息有时间沉下去。
“第三阶段是学院培训，大约在春季。
那部分不是比赛，而是封闭式集训。
主办方会邀请大师和评委进行一对一指导，帮助选手在作品理解和技术结构上再深入一步。能进入这一阶段，就等于是半决赛选手。”
“第四阶段是音乐节，通常在次年一月中旬持续一周。
十名选手会轮流参加四场主题音乐会:
一场专演李斯特原创作品，一场演奏他改编的舒伯特或韦伯作品，还有一场室内乐合作，以及一场声乐与钢琴伴奏的演出。那时不再完全以淘汰为主，更强调艺术性和多样性。”
“最后的第五阶段。
决赛，仍在一月下旬。三名入围者要与荷兰广播爱乐交响乐团合作，演奏李斯特协奏曲或大型作品。评审会根据整个周期的综合表现，确定最终名次。”
他说完，合上文件。
“整个周期从视频提交到总决赛，节奏严格、环节连续，没有太多喘息时间。能走到现场初选这一阶段，就已经进入国际序列。”
唐屿靠在椅背上，目光落在窗外一瞬，又收回。