额前的发丝被汗水粘成一缕。
唐屿并没有放松要求。
他看着那双仍微微颤着的手，
语气放缓，却没有松懈。
“再来一遍。”
江临舟一愣，
随后默默重新坐好。
唐屿把琴盖重新抬起，
目光落在谱页的上方。
“技巧没问题，”
他道，
“但快的曲子最容易露出空。
你的指头能跑，
可音还不够活
音和情绪的比例，要重新想。
江临舟沉默地看着谱，
手指重新搭上琴键。
“你弹这些段落时太紧了，”
唐屿继续道，
“主题是狩猎。
猎人、野兽、夜风，全在这几十小节里。
你要让听的人能听出呼吸
哪一拍是风起，哪一拍是恐惧。”
唐屿顿了顿，手指轻敲着琴盖，
目光落在谱页上那些密密麻麻的符号之间。
“你得营造出那种感觉，”
他说，声音低而稳，
“音乐不是在跑，而是在逼近。
这首曲子
是要让人听见那种被追逐的压迫。
想想深夜的森林
风在暗处呼吸，枝叶相互碰撞。
猎人的脚步声、马蹄、火光、咆哮，
都藏在这堆音符里。
有的地方要狠，有的地方要空，
因为恐惧不是一直存在的，
它总是在静止和爆发之间来回。
你的音色要能画出这些景象。
不只是演奏节奏，
而是让人感觉到那股气势，